Сергей Геворкович Асланян — московский живописец и фотограф

Сергей Геворкович Асланян — московский живописец и фотограф, который нашёл своё призвание в искусстве уже в зрелом возрасте. Несмотря на это, он создал яркий и самобытный авторский стиль, балансирующий на грани абстрактного экспрессионизма и сюрреализма .

Ниже представлена подробная характеристика художника, основанная на биографических данных, особенностях его стиля и оценках искусствоведов.

Краткая биография и путь в искусстве
Происхождение и семья: Сергей Асланян родился в Ереване . Его путь в искусство был предопределён семейной атмосферой: его двоюродные братья, Гастелло Гаспарян (Заслуженный художник Армении) и Рубен Гаспарян (скульптор), оказали на него большое влияние в детстве .

Начало творческого пути: Вопреки творческим наклонностям, Сергей построил карьеру в органах МВД, окончив Рязанскую высшую школу МВД СССР . Переломный момент наступил в 50 лет, когда семья (супруга Изольда и дочь Мариана) подарила ему мольберт и профессиональные краски. Этот подарок полностью изменил его жизнь .

Творческая зрелость: Свой "фирменный" стиль художник нашёл практически сразу. Сегодня в его коллекции более 150–200 полотен, а также многочисленные фотоработы, посвящённые Москве .

Характеристика художественного стиля
Творчество Сергея Асланяна — это уникальный сплав нескольких направлений, где главную роль играют эмоция и энергия.

Основные направления: Сам художник определяет свои работы как абстракцию с элементами сюрреализма, отмечая, что они ближе к экспрессионизму. Он не любит заострять внимание на терминологии, предпочитая свободу самовыражения .

Техника и материалы: Асланян работает исключительно маслом на холсте. Для создания фактуры и выразительности он использует не только кисти и шпатель (шпаклевку), но и собственные руки, что делает его манеру письма очень тактильной и непосредственной .

Влияние и параллели с мастерами: Искусствоведы находят в его работах переклички с ключевыми фигурами мирового искусства XX века. Алиса Сафонова проводит следующие параллели  :

Сила цвета и мазка: Сравнима с мощью абстрактного экспрессионизма Джека Поллока (который особенно близок художнику по духу) и Джоан Митчелл .

Фактура и структура: Шероховатость и "структурность" его холстов отсылает к работам Альберто Джакометти .

Линия и напряжение: Напряжённость линии перекликается с творчеством Пьера Сулажа и Ханса Хартунга .

Образность: В моменты, когда в абстракции проступают узнаваемые черты, критики отмечают сходство с сюрреализмом Жоана Миро .

Основные темы и известные работы
Творчество Асланяна часто обращено к городской среде и философским размышлениям. Среди его самых известных работ  :

Городские мотивы: «Старый Арбат», «Театр сатиры», «Город в городе», «Дождливая Москва».

Философские и сюрреалистические размышления: «Этот безумный-безумный мир», «Информационный взрыв», «Человек», «Мудрец – Сергей Параджанов».

Абстрактные композиции: «Нефтяное извержение», «Цвета Парижа», «Три сорванных цветка», «Джинсовая молодёжь», «Доброе утро, сын мой Эрнест» .

Выставочная деятельность и признание
Сергей Асланян активно сотрудничает с Ассоциацией российских банков (АРБ), где прошли его первые и последующие выставки .

Персональные выставки:

2017 год — первая выставка в Колонном зале Дома союзов .

Конец 2024 года — выставка «Блюз, Джаз и Абстракция» в центре Москвы .

2025 год — открытие уникальной "Лестничной галереи" в центре Москвы, которая стала его личным арт-манифестом .

Философия и мечты: Художник дорожит своими работами и редко продаёт их, предпочитая дарить близким или выставлять в публичных пространствах. Его главная мечта — организовать вернисаж в известной московской галерее и продолжать делиться со зрителем "чем-то добрым и светлым"