О выставочном проекте Little VanGogh

Филиал галереи "Литл Ван Гог" начинает свою деятельность в России


Почему такое название?

Двенадцать лет назад в Брюсселе стартовала галерея современного искусства с необычным названием «Little Van Gogh». Эта галерея необычная и во многих других отношениях. Дело в том, что несмотря на огромное количество различных галерей в мире и их способность делать деньги на современном искусстве, по-прежнему многие талантливые художники пропадают в нищете и безвестности. Так было некогда и с голландским художником-импрессионистом Ван Гогом, и не только с ним одним, так было со многими гениями. А не по вине ли галерей они приобретали славу лишь после своей смерти? Ведь галереи стремятся выставлять работы популярных и продвинутых художников, однако чтобы стать популярным и продвинутым, художник должен быть прежде увиденным, то есть, люди должны сначала как-то познакомиться с его творчеством. Возникает порочный круг: чтобы тебя признали гением, ты уже должен быть известен. А если тебя еще никто не знает, то ни одна галерея не рискнет показывать людям твои картины. И получается, что Ван Гог заранее обречен, только немногим счастливчикам по чистой случайности удается прорваться.


В чем состоит изобретение?

Галерея «Little Van Gogh» изобрела один очень изящный способ, разбив этот порочный круг. Она может смело гарантировать теперь, что больше ни один новый Ван Гог не останется в безвестности. В чем же состоит этот способ? Выставки проводятся не в собственном помещении галереи, а сдаются в аренду компаниям и учреждениям, заинтересованным в том, чтобы украсить свой офис. Клиентами компании являются сотни фирм от мала до велика – это бизнес центры, крупные и мелкие предприятия, производства, банки, гостиницы, рестораны, государственные учреждения и т.д. – которые, заботясь о своих посетителях, клиентах и сотрудниках, дают им возможность любоваться прекрасными и высококачественными произведениями авторского искусства. Источник дохода галереи – арендная плата, которую платят за выставки фирмы-клиенты, поэтому галерея может не заботиться о том, как будут продаваться картины. Главное, чтобы картины были хорошими, чтобы они преображали офис и чтобы их там увидели тысячи людей, которые обычно не ходят ни в музеи, ни на обычные выставки.


Как это функционирует?

У галереи заключены многолетние контракты с более чем 600 художниками из Западной Европы. Каждый художник предоставляет галерее выставку из десяти картин (в дальнейшем он пополняет ее по мере того, как работы с его выставки продаются), и эта выставка путешествует из офиса в офис. Каждый месяц в офисе фирмы, заключившей договор с галереей, происходит смена картин: если в апреле вы любовались картинами одного художника, то в мае вы увидите в своем офисе картины другого художника, а в июне третьего и т.д. – постоянно что-то новое! Никто вас не принуждает покупать эти висящие на стенах вашего офиса картины. Но если ваш посетитель, или клиент, или узнавший о выставке из газет человек заинтересуется и захочет приобрести картину, то он легко может это сделать: оторвать талончик рядом с картиной, позвонить в галерею и купить произведение. На место купленной картины сотрудники галереи тотчас повесят новую того же художника. Одновременно в распоряжении галереи находятся более 7 000 картин – и практически все выставлены! Все развешаны по коридорам и залам заседаний в офисах фирм-клиентов, ни одна не лежит на складе! А художники, многие из которых сдают в галерею даже по несколько выставок, постоянно заняты, чтобы пополнять свои выставки новыми работами. Не об этом ли мечтают все творческие люди: ты только трудишься и создаешь все новые шедевры, а галерея устраивает их показ и продажу?


Почему руководителям фирм это нравится?

Во-первых, это очень престижно – иметь в своем офисе картины от знаменитой европейской галереи. Каждый директор прекрасно понимает, как позитивно отражается на имидже его фирмы это недорогое, так сказать, покровительство искусству. И у вас есть доверие к галерее, вы спокойны, что вам не подсунут какую-то завалявшуюся мазню, которую никому не интересно смотреть. Наоборот, эти картины, которые вы видите у себя, они путешествовали по всей Европе и побывали в офисах других именитых клиентов, какими, например, являются Porsche и многие другие европейские знаменитости.
Во-вторых, вас привлекает именно сменяемость выставок. Об оформлении своих офисов вообще-то заботятся все, пусть и на примитивном уровне, а отдельные владельцы даже приобретают живопись и предметы искусства, чтобы как-то украсить изнутри свои помещения. Но это дорого, и приходится привлекать в разовом порядке художников, дизайнеров и прочих специалистов, тратя большие средства, а потом это все устаревает и выходит из моды, просто приедается через несколько месяцев. А здесь у вас есть договор на обслуживание по оформлению офиса, и вам ни о чем не надо больше заботиться, все будет эстетски и стильно, на высшем уровне, и никогда не надоест, потому что оформление сменяется.
В-третьих, всегда есть удобный повод для СМИ и привлечения общественности. Например: «такого-то числа в центральном офисе нашей фирме открывается выставка художника такого-то под эгидой всемирно-известной галереи «Little Van Gogh». Неплохая реклама, не правда ли?
В-четвертых, это просто здорово, офис буквально преображается, люди, сотрудники по-другому себя чувствуют, словно в новой творческой атмосфере, им становится интересно работать. И руководители фирм это хорошо понимают, учитывают это как социальный фактор. А иные предприниматели становятся клиентами галереи еще и потому, что им не просто надо офис оформить, а потому что им симпатична сама бизнес-идея и они хотят поддержать новое и прогрессивное начинание, чтобы быть впереди всех.


Сколько стоит аренда одной выставки?

Как и с художниками, так и с фирмами-клиентами галерея «Little Van Gogh» заключает договора на длительной время. За это время через ваш офис пройдет много выставок, но арендная плата (или, лучше сказать, обслуживание офиса) не зависит от того, какие это были картины и как сильно отличались они в цене. В целом можно сказать, что арендная плата на удивление низкая, просто символическая, так что вряд ли аренда выставок может кого-то обременить и тем более разорить. Европейская галерея старается приобрести как можно больше клиентов, и ей невыгодно завышать цену. И кроме арендной платы фирма-клиент никаких затрат не несет! Все честно, никаких подводных камней! Возможен договор с бизнес-центрами о том, чтобы офисы сдавались в аренду сразу вместе с картинами (точнее, со сменяющимися выставками картин). Арендная плата за офис возрастет не более чем на 6-10% - это для маленького офиса, способного принять выставку из десяти картин, - а для больших офисов (если клиент ограничится одной десяткой картин из общей ценовой категории) доплата составит вообще пустяки.
В Москве предполагается установить три ценовых категории. Так что если фирма-клиент захочет платить больше и иметь в своем офисе дорогие элитные картины, то мы это устроим. В Европе же цены одинаковые для всех.


Сколько стоят картины и каково их качество?

Стоимость картин определяется по соглашению между галереей и художником. При этом галерея, конечно, имеет свой процент с продаж, а известный раскрученный художник, конечно, может выставлять свои картины дороже. Но в общем, тенденция такая, что картины стоят приблизительно в два – два с половиной раза дешевле, чем те же картины тех же художников стоили бы в обычной галерее. Объясняется это очень просто – у обычной галереи гораздо меньше посетителей, и им приходится очень много тратить на рекламу, нести много всяких других издержек, и поэтому и цена у них завышенная, так как объемы продаж очень мизирные. Что касается качества картин, то у LVG оно заметно выше, ибо галерея проводит очень серьезный отбор художников, и ей всегда есть из чего выбирать. Ведь, в основном галерея работает с начинающими художниками, теми, которые, так сказать, на взлете. Их картины стоят сравнительно дешево, хотя гениев среди них не меньше, чем среди признанных и знаменитых. После нескольких лет сотрудничества с «Little Van Gogh» эти начинающие гении становятся известными, зарабатывают себе имя. Поэтому многие хотят участвовать и готовы продавать свои картины чуть дешевле, но зато иметь 12 персональных выставок в год и ни о чем не заботиться. Покупатель же в офисе смотрит так: «Раз эти картины выставлены в офисе солидной фирмы, стало быть, это хорошие картины и это хороший художник, а через пару лет он будет знаменит, и купленная мною картина будет стоить очень дорого». В самом деле, картины очень неплохо продаются. Словом, с какой стороны не подойти, а приходится признать, что идея, предлагаемая «Little Van Gogh» – это просто блеск! Разве не так?


Насколько распространена такая выставочная деятельность в Европе?

Все началось с Бельгии. Потом возникли филиалы «Little Van Gogh» во Франции, Люксембурге, Нидерландах, Италии, Великобритании и Германии. Что-то похожее есть и в США. Все зарубежные филиалы обмениваются картинами, так что выставки путешествуют по всей Европе. Количество клиентов галереи продолжает расти и в своей стране и зарубежом, соответственно продолжает расти и количество участников-художников по принципу: новый клиент – новый художник. В настоящее время открывается филиал в Швейцарии, а потом дойдет очередь и до России. Первый офис русского филиала будет открыт в Москве, и в июле 2010 г. будет создан русский сайт галереи. К концу года российский филиал будет уже по полной программе осуществлять свою выставочную деятельность на предприятиях и бизнес-центрах Москвы.


Какие особенности встретятся в России?

В связи с открытием российского филиала «Little Van Gogh» возникает очень много вопросов, на которые мы хотели бы получить ответы в самое ближайшее время. Некоторые эксперты считают, например, что вести такой бизнес в России следует эксклюзивно, то есть, привлекать с помощью громких презентаций в первую очередь самых богатых и именитых клиентов. Таким образом «Little Van Gogh» с самого начала превратилась бы в элемент роскоши и престижа для олигархов, вслед за которыми возможно пойдут и простые предприниматели. Существует и другой путь – привлекать клиентов низкими ценами и высоким качеством услуг, методично делая современное искусство доступным для всех. Какой путь легче и лучше – это пока вопрос для дискуссии.
Не все понятно так же и с художниками. По всей видимости, в первый год в российских офисах будут выставляться только русские художники, если мы, конечно, не получим специальный заказ, что для тех-то и тех-то категорий клиентов необходимы картины западно-европейских художников. В дальнейшем же будет осуществляться обмен: выставки русских художников поедут путешествовать по Европе, а европейские будут у нас.
Далеко не ясно и со стоимостью аренды выставок, так как ситуация у нас существенно отличается от Европы, и цены на недвижимость, например, значительно выше, и расходы непредсказуемы. Как вы думаете, сколько могли бы платить московские владельцы за выставку в своем офисе? Правильно ли минимизировать эту стоимость для бизнесменов, как это делает галерея в Европе? Нужно ли вводить дифференциацию цен? Эти и другие вопросы ждут своего ответа.


Чем мы заняты в настоящее время?

Вопрос открытия российского филиала «Little Van Gogh» уже решен. Первая задача сейчас – это найти художников, которые станут участниками проекта, картины которых вы скоро увидите в московских офисах. Ситуация здесь в России как нельзя более благоприятная – художников, ждущих, что их привлекут к полезной творческой деятельности, очень-очень много. В этом смысле можно ожидать, что проект получит в России самое широкое распространение и, возможно, даже решит ряд социальных проблем в связи с занятостью наших художников, кризисом современного искусства, расслоением общества и т.д. Предлагаем всем художникам, желающим принять участие в проекте «Little Van Gogh в России», перейти на страницу http://artsophia.ru/littlevangogh3.html и представить свои работы.


Мы рады, если данная информация показалась Вам интересной, и с нетерпением ждем ваших отзывов, советов и оценок. А также было бы очень приятно увидеть Вас в самом недалеком будущем в числе наших первых клиентов. Удачи!

Менеджер филиала «Little Van Gogh»
Михаил Андреев
1 мая 2010 г.

На снимке:
Auteur: Paul LAURENZI
Titre: La traversée
Technique: Oil
Dimension: 80x80 cm
Prix: 1170 Euro