16+
Лайт-версия сайта

Новости

Пейзажи Густава Климта, о которых известно только настоящим ценителям его творчества



Весь мир знает Густава Климта, как величайшего австрийского художника, главным предметом творений которого было женское тело, в большей части отличающееся откровенным эротизмом и декоративностью художественного исполнения. И говоря о Климте, сразу же вспоминаются его "Поцелуй", "Золотая Адель", "Три возраста женщины","Ожидание", "Упоение"... Однако сегодня речь пойдет о живописных пейзажах австрийского художника, о которых мало кто знает.



Густав Климт -знаменитый австрийский живописец. Фото: Anton Josef Trčka.

 

Густав Климт -знаменитый австрийский живописец. Фото: Anton Josef

 

"...Посмотрите внимательно на мои картины, которые расскажут вам обо мне намного лучше, чем я сам", - так охарактеризовал свое творчество сам Густав Климт - всемирно известный австрийский художник, основоположник модерна в австрийской живописи.

Берёзовая роща. Автор: Gustav Klimt.

 

Берёзовая роща. Автор: Gustav Klimt.



И именно пейзажи — это совершенно иная грань творчества живописца, к которой Климт обратился уже довольно зрелым мастером, когда ему было за тридцать. И нужно ли говорить о том, что они уникальны и неповторимы в своем исполнении, как и все остальное, созданное художником. Как правило, работал он над ними эпизодически, во время летних поездок на озеро Аттерзе. И что интересно, пейзажный жанр в художественном наследии Климта составил не много, не мало, почти четверть его работ. А если быть точнее, то 50 уникальных полотен.

Берёзовая роща. (1903год).  Автор: Gustav Klimt.

 

Берёзовая роща. (1903год). Автор: Gustav Klimt.



Пейзажную живопись Климта можно назвать бесконечной, и рассматривать ее можно не только как объект, но и как произведения прикладного искусства. Климт и здесь умудрился стереть грани между различными видами и жанрами, а по сути между искусством "чистым" и "функциональным".

Сад с петухами. (1917год).  Автор: Gustav Klimt.

 

Сад с петухами. (1917год). Автор: Gustav Klimt.



Подобное стремление автора весьма объяснимо. Отец художника был ювелиром, да и сам Густав Климт изучал прикладное искусство в Художественно-промышленной школе, где всерьез увлекся мозаикой. А поездка в итальянскую Равенну в 1903году, где воочию мастер увидел золотые мозаики, поспособствовали началу "золотого периода" в его творчестве.

Деревенский дом в Аттерзе. (1911 год).  Автор: Gustav Klimt.

 

Деревенский дом в Аттерзе. (1911 год). Автор: Gustav Klimt.



Цветочные ковровые поляны, перегруженные декоративностью стиля. Орнаментальность мозаик фруктовых садов, сосновых боров и берёзовых рощ. Светящиеся отражения в озёрах - это и многое другое можно увидеть в бесконечных пейзажных работах мастера.
Полотна, буквально покрытые сложным, очень близким к орнаменту рисунком, подчинены стилизованности, мозаичности и декоративности. Художник будто открывает зрителю другую сторону восприятия мира - необычную и яркую.

Сад с подсолнухами. (1905-1906гг).  Автор: Gustav Klimt.

 

Сад с подсолнухами. (1905-1906гг). Автор: Gustav Klimt.



Городок Мальчезине на озере Гарда. (1913 год).  Автор: Gustav Klimt.

 

Городок Мальчезине на озере Гарда. (1913 год). Автор: Gustav Klimt.



Остров на озере Аттерзе. Автор: Gustav Klimt.

 

Остров на озере Аттерзе. Автор: Gustav Klimt.



 Автор: Gustav Klimt.

 

Автор: Gustav Klimt.



 Автор: Gustav Klimt.

 

Автор: Gustav Klimt.



Замок на озере Атерзе. (1910 год).  Автор: Gustav Klimt.

 

Замок на озере Атерзе. (1910 год). Автор: Gustav Klimt.



Фруктовые деревья. (1901год). Автор: Gustav Klimt.

 

Фруктовые деревья. (1901год). Автор: Gustav Klimt.



Яблоня.(1912 год).  Автор: Gustav Klimt.

 

Яблоня.(1912 год). Автор: Gustav Klimt.



Замок на озере Аттерзе. (1909 год).  Автор: Gustav Klimt.

 

Замок на озере Аттерзе. (1909 год). Автор: Gustav Klimt.



По чем нынче пейзажи Климта на мировых аукционах



Декоративное полотно "Цветущий сад" стало первым произведением Климта, проданным на аукционе в Европе за последние 20 лет. И охарактеризовано оно было представителями аукционного дома как "одно из величайших шедевров художника, которое когда-либо выставлялось на аукционах".

Цветущий сад. (1905-1907гг). Автор: Gustav Klimt.

 

Цветущий сад. (1905-1907гг). Автор: Gustav Klimt.



Полотно "Цветущий сад" Густава Климта проданное на аукционе Sotheby's в марте 2017 года за рекордные 59 миллионов долларов (48 миллионов фунтов стерлингов) стало третьим самым дорогим произведением искусства, когда-либо проданным в Европе. Первое место по праву заняла скульптура Альберто Джакометти "Шагающий человек", проданная за 65 миллионов фунтов стерлингов, а второе - "Избиение невинных" Питера Пауля Рубенса, за 49,5 миллионов фунтов стерлингов.

«Лицльберг на Аттерзе». Автор: Gustav Klimt.

 

«Лицльберг на Аттерзе». Автор: Gustav Klimt.



На американском арт-рынке произведения Климта появляются намного чаще, нежели на европейских.Так, на аукционных торгах Sotheby’s в Нью-Йорке в 2011 году пейзаж «Лицльберг на Аттерзе» Климта был продан за $40,4 млн. Полотно стало самым дорогим лотом торгов, хотя изначально организаторы рассчитывали на выручку не более $25 млн.

Этому произведению не удалось побить рекорд пейзажа, выставленного на аукцион зимой 2010 года — «Церковь в Кассоне». Картина ушла с молотка за $43,2 млн.

Церковь в Кассоне. (1913 год). Автор: Gustav Klimt.

 

Церковь в Кассоне. (1913 год). Автор: Gustav Klimt.



Завершая статистику рекордных продаж картин Климта, хотелось бы отметить, что самым дорогим произведением кисти гениального художника является «Портрет Адели Блох-Бауэр I». Оно же, по неофициальным данным, является самым дорогим творением мира, проданным не с публичных торгов. По данным прессы, в 2006 году портрет был приобретен за рекордную для произведения живописи сумму в $135 млн американским предпринимателем Рональдом Лаудером для основанной им Новой галереи в Нью-Йорке.

Портрет <br>Адель Блох-Бауэр I. Автор: Gustav Klimt.

 

Портрет
Адель Блох-Бауэр I. Автор: Gustav Klimt.



Бонус


Сегодня хотелось бы показать читателю, еще одного Климта, которого также знают немногие. А именно работы Густава Климта раннего периода, когда в техническом плане он был практически совершенен, а его творения потрясающе реалистичны. Это с годами, он в поисках своего стиля и почерка, придет к плоскостной орнаментальной технике, изображая не только портреты, но и в пейзажи.

 Портрет Сони Книпс, (1898год). Автор: Густав Климт.

 

Портрет Сони Книпс, (1898год). Автор: Густав Климт.



Юная девушка. Автор: Густав Климт.

 

Юная девушка. Автор: Густав Климт.



И что любопытно, по судьбе у знаменитого мастера была не одна сотня женщин: знатных и богатых, нищенок и проституток, скромниц и развратниц, вдохновлявших и позировавших Густаву Климту. Он к каждой мог найти подход и вызвать на взаимность.

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/250519/43191/




Комментарии:

10 июня ’2021   18:18
Ранние портреты - это потрясающе...


Оставлять сообщения могут только зарегистрированные пользователи

Логин
Пароль

Регистрация
Забыли пароль?


Трибуна сайта

очень рада, что сюда попала! Вы все супер!

Присоединяйтесь 




Наш рупор

 
Оставьте своё объявление, воспользовавшись услугой "Наш рупор"

Присоединяйтесь 







© 2009 - 2024 www.neizvestniy-geniy.ru         Карта сайта

Яндекс.Метрика
Реклама на нашем сайте

Мы в соц. сетях —  ВКонтакте Одноклассники Livejournal

Разработка web-сайта — Веб-студия BondSoft